[Figureview] Le grand condor – HL Pro Metaltech

Un arrivage qui commence à dater et dont je m’étais promis de parler avant Noël, et pour cause, cet un cadeau de Noël 2016!!! Il était donc plus que temps de parler de ça ici!

Fort heureusement, si l’article est posté sur le fil, le déballage n’a pas eu à attendre aussi longtemps lui 🙂

Cet arrivage, c’est tout simplement le grand condor, l’oiseau tout en or servant de véhicule volant à Esteban, Tao et Zia dans la série « Les mystérieuses cités d’or« .

L’engin est indissociable de la série et c’est un vrai bonheur de voir une figurine qui veut lui rendre justice. Et dès la réception du jouet, on sent que HL Pro s’est investi dans sa mission puisque la boite arbore des illustrations qui mettent tout de suite dans l’ambiance! Du très beau boulot, si bien qu’on prend même le temps de l’admirer au lieu de se jeter sur le contenu de la boîte! On finit tout de même par revenir à la raison et à regarder ce qu’il y a dedans.

À l’intérieur, pas de surprise, on y trouve le grand condor ainsi que 2 jeux de pieds qui font office de train d’atterrissage (une version pliée, une version dépliée) et un socle pour faire voler l’oiseau.

Le condor en lui-même possède quelques articulations qui permettent de lui donner la position de son choix, dans une pose plus ou moins dynamique. Au menu, on trouve 2 articulations sur chaque ailes, 1 sur le coup, 1 sur la tête et 1 sur la queue. Pas de quoi le mettre dans des positions improbables, mais c’est assez pour lui faire prendre sa pose favorite tirée du dessin animé.

Avec ses ailes déployées, la bestiole fait plus de 40 cm d’envergure, et il pèse son poids; son corps et une partie de ses ailes étant en métal.

Si on préfère le faire voler, on pourra le poser sur le socle prévu à cet effet dont la jointure est elle aussi articulée, ce qui permettra de faire varier l’angle de vol du condor. Le socle reprend le design des médaillons d’Esteban et de Zia pour sa base, surmontée d’une tour qui symbolise certainement une cité d’or.

Les couleurs et les détails de sculptures sont très fidèles au condor qui a bercé notre enfant et tout ça en fait un « jouet » vraiment très réussi. Est-ce à dire qu’il est parfait? Et bien pas pour moi en tout cas, car à dire vrai, je le trouve trop petit.

Pourtant je savais qu’il faisait « dans les 40 centimètres » d’envergure avant de le commander. Et j’avais même vérifier la place que ça prendrait dans une vitrine. Donc ce n’est pas vraiment une surprise. Et pourtant, une fois en main, ça m’a fait bizarre. En fait, j’ai tout de suite senti qu’il n’était pas assez imposant. Après tout, c’est le GRAND condor. Dans mon esprit, il doit évidemment être gigantesque…

Dommage, on n’était vraiment pas loin du sans faute… Après, une fois rangé à sa place, on oublie un peu ce détail. Mais quand même, je ne m’y attendais pas!

À part ce léger détail (qui ne touche peut être personne d’autre que moi!), il n’y a pas grand chose à reprocher à cette figurine. Un bien beau produit qui avait bénéficié de promotions exceptionnelles l’année dernière 🙂

Découverte ou transmission : le dilemme de l’envol

Aujourd’hui j’aimerai parler d’un sujet un peu plus sérieux que d’habitude. Non pas que je ne prenne pas les jeux vidéo au sérieux (ce serait mal me connaître) mais dans le sens où ici, il y a matière à réfléchir (et à réflexion). C’est un article que j’aurai dû publier cet été, mais voilà, il arrive maintenant 😛

Cela fait quelque temps que je fais face à un dilemme que j’aime à appeler le dilemme de l’envol. Pourquoi de l’envol? Parce qu’il se présente pour la première fois quand on a quitté le nid, pour ensuite devenir encore plus pressant quand on devient parent, surtout quand les enfants se mettent à être interactifs, voire à savoir lire.

La situation initiale du problème est assez simple à poser : depuis toujours, j’adore les BD. J’en ai eu des tas, j’en ai encore des tas et j’en ai lu bien plus encore.

Baigné dans la BD franco-belge depuis tout petit, j’ai découvert avec plaisir les manga quand ils ont débarqué en France et j’ai tout autant adoré ces BD nipponnes que celles plus francophones que j’avais pu lire et relire dans ma jeunesse.

Un peu plus tard, j’ai plongé dans les comics DC et d’ailleurs (jeux de mots à lire en anglais) avec tout autant de bonheur et c’est aujourd’hui le type de bandes dessinées que j’achète le plus.

Aujourd’hui, quand je regarde ma bibliothèque, il y a tout un tas de BD divers et variées que j’adore pour la plupart. Seulement il manque énormément de grands classiques. En fait c’est assez simple : la plupart des BD que j’ai lues étant enfant sont absentes de ma collection! Pas de Tintin, de Spirou, de Lagaffe, de Schtroumpfs, de Lucky Luke ou même de Dragon Ball!

Il faut dire que c’est assez logique. Une énorme partie de la collection que j’ai lue et relue chez mes parents n’appartenait pas vraiment à quelqu’un en particulier, et elle était autant à moi qu’à mes frères et sœurs ou à mes parents. Toutes ces BD sont donc restées à leur place et pour ma part, j’ai commencé par acheter des choses que je n’avais pas lues et relues. En effet, à quoi bon racheter des choses que j’avais l’impression d’avoir toujours eues? Et que je connaissais tellement qu’il me suffit quasiment de fermer les yeux pour les « relire »!

Et c’est là où la situation est particulièrement frustrante : les éléments premiers de ma culture bande dessinesque sont pour moi intransmissibles (dans leur forme originale) à mes enfants! Alors que ma première fille commence à savoir lire et sera bientôt susceptible de lire des BD, elle ne saura pas qui sont ces héros qui représentent tant pour moi!

Cette frustration peut se régler assez facilement me direz-vous : il suffit d’acheter les-dites BD et le problème sera réglé! C’est tout à fait exact, sauf qu’à moins d’avoir une place et un budget illimités, c’est difficilement envisageable… Arrive donc le fameux dilemme lors de l’achat d’une nouvelle BD : Vais-je acheter un nouvel album que je ne connais pas ou alors me tourner vers un classique qui m’a déjà fait rêver par le passé? Qu’est-ce qui est le plus important? La découverte ou bien la transmission?

Globalement la réponse se trouve évidemment dans un juste milieu. Il est tout autant dommage de se détacher complètement du passé qu’il ne le serait de ne jamais découvrir de nouveaux horizons. Mais si la réponse est évidente quand on prend le problème dans son ensemble, il n’empêche qu’il n’est pas évident d’y répondre le moment venu, quand on est dans le magasin, la carte bleue à la main. D’autant plus que certaines séries représentent un nombre de volumes conséquents.

C’est par exemple facile de se dire qu’on va acheter du Tintin à la place d’un nouveau Deadpool ou du dernier manga à la mode. Mais si on parle de l’ensemble des 22 albums du journaliste à la houppette, les sommes ne sont pas comparables! Et si on décide de répartir l’investissement tout au long de l’année histoire de garder un budget BD mensuel sous un seuil raisonnable, c’est un coup à ne rien lire de nouveau avant un bon moment! Et Tintin est une série au nombre d’opus assez faible. Je ne parle même pas d’une série comme Dragon Ball avec ses 42 volumes ou d’autres séries fleuves!

La solution n’est finalement pas si facile (mais bon, ça ne serait pas vraiment un dilemme sinon!) et comme petit à petit, la place vient à manquer, les choix deviennent mécaniquement de plus en plus difficiles…

Alors du coup, on fait quoi? Et bien je n’en sais rien, je n’ai pas de réponse toute faite universelle. Mais ce qui est sûr, c’est que de mon côté, je vais faire quelques modifications dans ma liste des trucs à acheter car certains manques sont trop importants. La difficulté sera évidemment de choisir quel manque sera comblé en premier!

C’est amusant, je n’ai jamais vu les BD que je possède comme une collection, et pourtant aujourd’hui, je vais devoir me pencher sérieusement sur l’aspect gestion de cette collection…

Bayonetta revient sur Nintendo Switch

Il y a des jours comme ça où on découvre de bonnes nouvelles dès le lever. Aujourd’hui par exemple, on tombait dès le réveil sur cette information annonçant l’arrivée prochaine de Bayonetta 3.

On ne sait pas grand chose à part ce qui est déjà dans le titre, mais Nintendo a donc décidé de poursuivre son aventure avec Platinum Studio et de financer un troisième épisode de Bayonetta. Le jeu sera évidemment une exclusivité Nintendo et ne sortira donc vraisemblablement que sur Switch.

À part ça, pas plus d’infos, si ce n’est que ça devrait sortir l’année prochaine.

Si vous ne connaissez pas Bayonetta, sachez que vous êtes vraiment passé à côté de quelque chose. Et si je n’en ai jamais fait ici de vrai test, je n’en pense pas moins une chose : ce jeu est une énorme bombe! Ce jeu sorti sur PS3 et XBox 360 fin 2009 (pfiou! 7 ans déjà!) a donné un bon coup de pied dans un genre qui stagnait depuis un moment. Gameplay aux petits oignons, design à tomber, musique exceptionnelle… et des finish qui claquent! L’aventure a ensuite continué sur Wii U où Bayonetta 2 était sortie en exclusivité fin 2014. Pour ceux qui n’ont qu’un PC à leur disposition, le 1er opus est sorti sur Steam au mois d’avril de cette année.

D’ailleurs, si vous êtes en manque de sorcière à cheveux, et que votre Switch est en manque de jeux, vous pourrez mettre la main sur Bayonetta 1 et 2 au début de l’année prochaine. En effet, les deux premiers épisodes sortiront le 16 février dans une version collector (et aussi dans une version « normale », si tant est que Bayonetta puisse être normale!). Les deux jeux devraient aussi être disponible sur l’eshop de Nintendo à la même période. Le coffret collector contiendra, en plus des deux jeux, quelques conneries inutiles habituelles comme des cartes, un steelbook ou des stickers. Et puis c’est tout. Pas de super méga statuette géante de la sculpturale sorcière court vêtue à l’horizon.

Comme on aime bien râler, on reprochera à cette version de ne pas proposer le jeu en version physique pour Bayonetta premier du nom. Chose d’autant plus révoltante (n’ayons pas peur des mots) que la version japonaise de cette édition collector (dont la pochette est beaucoup moins sobre) semble contenir chacun des opus en version physique! Rappelons d’ailleurs que Nintendo a l’habitude de prendre les Européens pour des jambons à ce niveau puisque les packs collector de la Switch en version Splatoon 2 et Super Mario Odyssey avait déjà eu la chance d’embarquer une version dématérialisée du jeu au lieu de la bonne vieille cartouche auxquels avaient droit les packs japonais.

Bref, que ceci ne suffise pas à nous gâcher la journée. Bayonetta revient dans un troisième épisode et c’est bien là l’essentiel!

Et pour fêter ça, je vous propose un petit best of des techniques de mise à mort made in Bayonetta 🙂

[arrivage] Toc Toc Toc

Voilà voilà.

La métamorphose d’il mostro est maintenant achevée.

Je veux rentrer à la maison maintenant…

Batman Ninja

Souvent, au détour d’un clic, on découvre des choses improbables. Parfois, ces choses improbables sont marquantes, voire enthousiasmantes. C’est clairement le cas de ce Batman Ninja, un animé produit par DC et qui devrait sortir l’année prochaine.

Réunissant des pointures du monde l’animation japonaise (Junpei Mizusaki (Jojo’s Bizarre Adventure), Kazuki Nakashima (Gurren Lagann et Kill la Kill), Takashi Okazaki (Afro Samourai) et Yugo Kanno (Psycho-Pass, Jojo’s Bizarre Adventure)), ce Batman Ninja repose sur un concept assez simple : c’est Batman, mais au Japon, et à l’époque féodale.

À la base, l’idée est déjà sympathique, et puis Batman est finalement plus ou moins un Ninja donc ça devrait lui aller comme un gant. Et puis ensuite, il y a le résultat. Et franchement, en voyant cette bande annonce, le moins que l’on puisse dire c’est que ça envoie du lourd, du très lourd même!

Dans ces 2 minutes de présentation, on voit beaucoup de choses (surement un peu trop) et on voit que Batman ne sera pas seul dans cet aventure puisqu’on peut découvrir Robin, Nightwing, ou même Catwoman, mais aussi pléthore de vilains avec le Pingouin, Harley Quinn ou Double-Face mais surtout le Joker qui sera une fois encore l’antagoniste principale de l’homme chauve souris.

Mais par dessus tout, on découvre un animé dont le style, l’animation, le dynamisme et l’ambiance semblent exceptionnelles! Tout cela sent le combat épique comme rarement!

Franchement, si c’était possible, je lancerai le visionnage immédiatement! Malheureusement, il va falloir prendre son mal en patience car aucune date n’a été annoncé, à part un très vague « 2018 »…